考验1

    试镜厅内，空气凝重而冰冷，每个角落似乎都萦绕着某种无法消解的压抑。叶遥坐在角落，冷静地注视着眼前的一切。舞台中央，灯光下的法国演员显得有些局促不安，他的眼神飘忽，仿佛正面临一场无法逃避的审判。

    荒木洋介靠在椅背上，手指轻轻敲击着扶手，眼神阴沉。他的声音低缓，却带着一种几近残忍的冷酷：“你说你理解波德莱尔的孤独，可是，孤独并不是表情的僵硬或抽象的理解，而是内心的撕裂。请你回忆起你最痛苦的经历，将它展现在镜头前。”

    演员的脸上瞬间浮现出一种微微的惊愕，但他随即低下头，深吸了一口气，仿佛在试图从记忆的深处唤起某种情感。他的眼神逐渐暗淡，额头微微冒出汗珠，仿佛在对抗某种隐秘的痛楚。

    叶遥的目光紧紧锁在演员的脸上，心中涌起一种复杂的感情。她明白，荒木的“引导”其实更像是一种摧残，试图将人性中最脆弱的部分逼迫出来，将演员推向情绪的极限。这种方法冷酷而危险，仿佛在观察一只被逼入死角的野兽，等待它的挣扎与崩溃。

    简霁坐在叶遥旁边，神情平静，眼神却带着一丝不易察觉的厌恶。他并不认同荒木的方法，甚至可以说，对这种逼迫情绪的做法心存反感。荒木所追求的，是一种瞬间的破碎，像是一块镜子在瞬间碎裂的刹那，带着最原始的反光和锐利的锋芒。

    荒木目光如炬，冷冷地注视着演员那逐渐紧绷的表情，声音再次响起：“你还能更深一点吗？我们想看到一种毁灭的瞬间，一种彻底的放弃。”

    演员的身体微微颤抖，似乎已触及情绪的边缘。他勉强撑住自己，却似乎已无法再保持平衡。叶遥的眉头微皱，心中隐隐感到一种难以名状的不安——这种“审判”让她想到波德莱尔的诗句，暗流涌动，却满是崩溃的预兆。

    当试镜结束后，叶遥和简霁走出试镜厅。夜色笼罩，城市霓虹闪烁着冷峻的光芒，映照在简霁的脸上，勾勒出一种若有若无的愠色。他冷冷地注视着远处，仿佛在消化刚才的试镜所带来的压迫感。

    “荒木的方法，”他低声道，语气中带着一丝控制不住的愤慨，“那种逼迫情绪的方式，就像是在解剖一只活生生的生命。他想要的不是表演，而是某种纯粹的痛苦。”

    叶遥沉默片刻，轻轻叹了一口气：“简霁，波德莱尔的哲学本质上确实带有一种自我毁灭的意味，但荒木的做法，的确太过激烈了。”

    简霁侧过头，注视着叶遥的脸庞，眼神中透着坚定：“叶遥，这种破碎的情绪需要演员主动进入，而非被强迫到这种地步。波德莱尔的世界，是一种自我挣扎，而不是被人推下深渊。”

    叶遥默默地点头。她明白简霁所言的深意，也清楚荒木的方式在某种程度上已超越了艺术创作的界限，进入了一种情感的操控与压迫。荒木渴望看到最纯粹的破碎，可这种破碎是否真的能还原波德莱尔的哲学，谁也无法确定。

    她注视着简霁的眼神，轻轻道：“我会尽量控制荒木的拍摄方式，但如果最终你被选为演员之一，简霁，你要做好心理准备。波德莱尔的世界是充满黑暗的，而荒木会毫不犹豫地将你引向那个深渊。”

    简霁微微一笑，眼神中透出一丝冷静的坚定：“如果我真的走到那一步，那么是我在选择这个角色，而不是荒木在选择我。”

    几天后，剧组的核心成员再次聚集在一起，讨论选角的最终定案。贝尔特朗的脸色略显阴沉，显然对试镜结果颇有微词。他冷冷地扫视一圈，目光最终停留在简霁身上，语气中带着一丝隐晦的质疑。

    “叶遥，你认为简霁适合这个角色？”贝尔特朗低声问道，话语中带着明显的怀疑，“我很难相信他能驾驭波德莱尔式的情感深度。”

    简霁不动声色地看着贝尔特朗，神情冷静，仿佛对这种质疑毫不在意。他轻轻开口：“贝尔特朗先生，我相信，波德莱尔的哲学在于内心的真实，而非技术的堆砌。”

    贝尔特朗微微一怔，随即冷笑道：“内心的真实？波德莱尔的情绪是一种病态的审视，不是每个人都能承受那种孤独的负荷。简霁，若是缺乏经验，可能会被这种情绪摧毁。”

    荒木洋介在一旁淡淡地笑了笑，语气中带着些许讥讽：“贝尔特朗先生，波德莱尔的哲学或许是一种病态的审视，但有时候，真正的情绪是通过极限压迫而涌现的。或许简霁需要一些‘外力’来激发他内在的潜能。”

    他的语气中带着一种隐晦的暗示，仿佛已将简霁当作一块等待雕琢的石块，渴望通过“压迫”的方式，剖开简霁内心的保护层，暴露出其中的脆弱和挣扎。

    简霁目光微冷，低声道：“荒木导演，波德莱尔的情绪是一个孤独者的自我剖析，而不是被人操控的实验。”

    荒木眼神锐利，淡然回应：“简霁，艺术创作从来不只是自我剖析。波德莱尔的情绪是病态的，而你是否能承受那种情绪，决定了你是否能成为这个角色。”

    他的话语充满挑衅，仿佛在逼迫简霁正视这场即将到来的情绪考验，而这种考验的残酷性不言而喻。